表演寻找人物,表演一个人物
作者:hacker | 分类:网络黑客 | 浏览:107 | 日期:2022年07月18日目录:
- 1、现因圣诞节晚会表演需要寻找1成都画人物肖像漫画的,晚会现场作画报酬面议。有意速联。 *** :87160037
- 2、我想学表演,表演的几大要点.
- 3、关个表演学很著名的人物叫什么名字,就是他们一般谈表演都会提到的一
- 4、刘烨平时不见琢磨剧本,出场却从不露怯,他是如何寻找人物性格的?
现因圣诞节晚会表演需要寻找1成都画人物肖像漫画的,晚会现场作画报酬面议。有意速联。 *** :87160037
中外最雷人的北京中国国际著名倒作画家刘书明在优酷网查《倒作画》三个字就看到中外电视台.北京.凤凰和新浪博客查图片和博文表演寻找人物:等多家卫视节目视频我表演表演寻找人物:边倒作画边唱歌表演节目在北京奥运和上海世博会和广州亚运会邀请表演表演寻找人物,北京各大国际拍卖公司邀请北京倒作画家刘书明上拍倒作画等收藏作品资料
我想学表演,表演的几大要点.
电影表演的特征 — 六、即兴表演 作者:钱学格 电影的 *** 流程和演出方式与戏剧完全不同,因此对于演员排练的要求也是完全不一样的。 话剧是在两个多小时间里直接面对观众的现场演出,大幕一拉开,呈现在观众面前的就必须是非常完整的、严谨的、各方面配合丝毫不差的演出,中间出现任何差错都是无法挽回的灾难。因此,话剧必须进行一个月至三个月的长时间排练(甚至会更多),演员的每一句台词、每一个动作、相互问的交流、场面调度,节奏的张驰以及同灯光、音乐、音响的配合,开幕与闭幕的契机等等,都要在反反复复的排练中纯熟的,非常精确的定下来,达到动作协调、配合默契,节奏速度的把握精密准确,没有一丝一毫偏差的完美程度。
电影就不同了,电影演员不是在观众面前进行完整的现场演出,他们在摄影机前的表演创作只是在完成一段又一段的表演素材,每个镜头的表演都是不完整的、零碎的,只是一 句或几句台词,一两个动作甚至就是一个眼神,而且一次表演得不理想,可以再拍一次,每个镜头通常都是拍两三条,多的甚至到六、七条以上,一条就过的情况不是很多。表演的最终定形是在剪辑台反反复复修剪、编辑后完成的。由于这种创作方式:零散、片断的表演;不是直接呈现给观众的表演;需要在剪辑台上完成的表演,这些特点使得电影表演没有必要像舞台表演那样每一场戏都进行反复细致的排练,没有必要把演员表演的每句台词,每个表情、每个动作都通过排练精确的确定下来。
那么,电影表演是不是不经过任何排练就拍摄下来的呢?不,不是。实际上电影表演是经过排练的,只不过排练的 *** ,排练的要求与舞台排练不一样。 从时间上看,一部演出两个多小时的话剧要排练两三个月。
而一部演出一个半小时的电影,从前期筹备到拿出完成片,一般要六个月左右,所花费的时间比话剧长得多,其中相当一部分时间就是用在表演排练上。一个几秒种的短镜头,需要花费15分到半小时的拍摄时间,当然主要是用来调整机位、确定构图、布光,但是在这段时间里导演就可以对演员在这个镜头中的表演进行排练和调整。每个镜头往往拍两三条,这也是对表演的修正和排练。至于一个一、两分钟的长镜头,往往得用上半天时间,使演员的运动同摄影机的运动配合准确、协调,演员的地位调度要走得非常准确,如果有两个以上的演员在同一镜头内表演,同样要使演员相互之间的对话、交流、动作,调度,节奏排练协调、流畅之后才拍摄。
在 *** 上,电影排练通常采用这样一些 *** :
1.导演同演员一起分析剧本和角色。演员谈出自己对角色的理解:找到人物的个性基调;摸清角色行为的脉络;交换塑造角色的构想,提出修改剧本的意见。这个过程主要是统一导演同演员对剧本和角色的认识,从总体上把握人物
2.演员个人准备。演员自己去寻找角色的感觉;练习角色必须掌握的技能;必要时深入生活干一段时间角色所从事的工作;阅读同剧本和角色有关的文字资料;琢磨每一场戏、每个镜头怎样去演,寻找更佳表现 *** ;背熟自己的台词,(乔安娜在法庭上的台词就是斯特里普自己动手写的)。 演员个人准备是最主要,最基本的排练 *** 。
3.同场戏的演员在一起对台词、共同研究这场戏如何表演的具体处理,如;地位、调度、动作、细节安排等等。包括研究镜头的分切和运用。比较大的重场戏需要这样的排练。
4.比较集中的大场戏、重场戏,或者技术处理比较复杂的镜头,拍摄之前,导演,摄影、照明、美工、演员一起在拍摄现场进行技术掌握。确定这场戏的场面调度,摄影机运动、机位、镜头分切和拍摄顺序,做到实拍之前每个人心中有数。这是最有实效的排练。 这些是电影排练常用的基本 *** 。 当然,有些导演要求演员有更多的排练,让演员做人物小品、事件小品,对整场戏和整个影片的每一场戏都要事先排练,这要花费许多时间,而且并不是适合电影拍摄最有实效的 *** ,现在很少有人这样做了。
电影不需要精确的表演排练,电影表演不需要把演员的 一举一动、一招一式都固定下来。从另一个角度说,就是电影需要即兴表演,这也是电影表演的一个重要特性。
电影需要演员的即兴表演,这首先不是从艺术的角度,而是从拍摄的实际状况,实际需要造成的,但是五十年代以后,已经把即兴表演做为电影表演的一个艺术理论问题提出来了。认为即兴表演是更符合电影本性的表演 *** 。因为拍摄时临场发挥的即兴表演最能激起演员的真情实感和下意识的自然流露,具有难以再一次重复表现的灵感火花,和很强的新鲜感,摄影机捕捉住这一 *** 瞬间,灵感瞬间,牢牢纪录在胶片上,就永远保留下了真挚、自然、生动、感人的更佳艺术效果。这一观点是正确的,因为人的情感是脆弱的,不是意志能够完全控制的,很容易疲劳和消失,而感情真切的下意识自然流露是最真实,最宝贵的。反复的排练,看似在精雕细刻,却会把演员真切的感情磨掉,失去了创作的新鲜感和富有活力的兴奋点,即使把每个动作的细节、每个表情的微小变化都凭靠技巧固定下来,也会失去在新鲜 *** 下进发的神韵,经过摄影镜头的放大,就会显露出雕琢、设计、不那么自然的痕迹。不仅表演如此,就是训练有素的大书法家,如王羲之搞活、王羲之的《兰亭集序》也是兴之所至挥毫而就,即兴创作的神来之笔,让他本人再写一次,也难以再现原来的神韵与即兴表演相联系的就是表演的随意性,既然是即兴表演,必然带有临场发挥的随意性,决不是一点一滴都在事先设计好的。对即兴表演的肯定,导至推崇随意性的表演,排斥表演的精心设计。 前面已经谈到即兴表演和随之而来的表演随意性符合电影本性的要求,是电影表演的显著特点,电影演员应当具有很强的即兴表演能力。但是不能把这种观点推向极端,产生过份片面的理解。强调即兴表演并不是丢弃任何准备和排练;随意性也不是没有限制的想怎么演就怎么演。(这种状况已经比较普遍存在,演员不看剧本,不背台词,不想戏,把即兴表演和随意性的理论当做自己懒散的挡箭牌)
恰恰相反,即兴表演需要演员有扎实的表演功力,要深入地研究剧本和角色,反复酝酿表演的设想构思,在有充分准备和必要排练的基础上才能取得临场的良好发挥。可以说即兴表演是一种厚积薄发的艺术。实际上这是所有技能艺术的共同特性,书法、美术、音乐,以至球类比赛莫不如此。
随意性又是同电影表演的精确性紧密相关的。演员只能在电影拍摄的诸多条件限制下(如:光区、焦点、构图、地位等),非常善于把握准确的表演分寸和内在节奏的情况下,施展有限度的随意性,往往眼神多动一下,眼皮多眨一下,都会造成多余。 有设想、有设计,同即兴表演和随意性并不是绝然相互排斥的。
关个表演学很著名的人物叫什么名字,就是他们一般谈表演都会提到的一
姓名: Wentworth Earl Miller III 生日: 1972年6月2日 出生地: 英格兰,牛津郡 成长地: 纽约,布鲁克林 身高: 6' 1/2"(1.84——1.85米左右) 眼睛颜色: 蓝绿色 星座:双子座 大家不知道的特长:清唱 (大学时加入了合唱队The Tiger Tones,而且与他们一同录了两张专辑) 血统:美国黑人, 牙买加, 英国, 德国, 法国, 荷兰, 叙利亚和黎巴嫩 最喜欢的电视节目:法律与秩序 喜欢的电视明星:Angie Harmon 最喜欢的游戏:拼字游戏 自己的车: 1983 Mercedes 300 作品:《Buffy the Vampire Slayer捉鬼者巴菲》、《Time of Your Life》、《Popular》、《ER急诊室》、《Joan of Arcadia天国的女儿》、《Ghost Whisper鬼语者》 和谐又统一地融合了危险和安全、暴力与温柔、邪魅和儒雅、暴徒和学者、冷静和疯狂的各种气质,一部《越狱》让Wentworth Miller从龙套怪圈中脱狱而出,成为2005年最耀眼的电视明星。虽然曾经因为血统问题被初恋女友抛弃,曾经因为一副漫画被全世界人误解,闯荡好莱坞却参经经历了488次失败的面试,他终于没有放弃寻找自己。Wentworth,实在有着太多的故事要说…… 之一次见到Wenworth是在一部叫做《鬼语者Ghost Whisper》的电视剧里,他扮演一个在越战中去世的美国士兵鬼魂,千里迢迢回来见儿子最后一面。这部电视剧里他全部的戏就在于那双让人痛彻心扉的眼睛,流露出的是怎样的一种眼神!迷惘、痛苦、悲哀到最后幸福满足,饱含的泪水湿润了每一个观众。自此,我对他充满了好奇,为什么他演技这么好,而我们却从来没有听说过他?随着电视剧《越狱》的开播,我们的愿望得到了满足。 愤世嫉俗的青年时期 Wentworth的父母在美国耶鲁大学求学时相遇相爱。1972年6月2日,我们的主人公 Wentworth Earl Miller III 在英国牛津郡哇哇落地。祖母给小Wentworth起了现在的这个名字。这个名字来源于简·奥斯丁的著名小说人物“Captain Wentworth”。实际上Wentworth是姓,所以Wentworth名字由两个姓组成。 Wentworth的意思是:“Went”=英国诺森伯兰郡的一条河流,“worth”=此地。天生一双迷人绿色眼睛的小miller在牛津郡渡过了自己的童年,当时他父亲得到了罗氏奖学金,在牛津继续研读法律。当他父亲完成学业后,全家搬回纽约。Wentworth回忆自己从小被灌输一种概念。如果你想从事一份工作,那么就要坚持到底,绝对不能半途而废。父亲每天在他出门上学之前都会对他说一个词‘积累’,“每一次测验,每一次问答老师提问,每一次和老师的谈话,都会影响到最后的成绩,并且将对你未来的学习和生活有益。所有你察觉不到的细微之处,将是你获得巨大成功的奠基。” 就是这种人生态度和他的首次登台经验,冥冥中似乎决定了他未来的职业方向,成为一个演员。而他父亲更是在不知不觉中更是起到了非常大的作用,Miller回忆:“我的之一次演出是在幼儿园。我们打算演一出恐龙的童话剧,我扮演暴龙。那时我们都需要自己 *** 演出服装,大部分小孩都用各种颜色的纸做成恐龙头套戴在头上,而我父亲却异想天开地用了别的材料 *** 了一个巨大的暴龙头。演出那天,当我戴着那个东西走到舞台上时,所有人都惊呆了……场面非常轰动。”在他的整个求学阶段,只要父母允许,他就参加各种各样的舞台演出。 当他入学布鲁克林的密德伍德高中时,生平之一次他的心灵受到了极大的伤害。6年级时,Wentworth决定在一次家庭作业中描述自己的家族历史。他女朋友当时并不知道Wentworth是个混血儿(美籍非洲、牙买加、英国、德国、法国、荷兰、叙利亚和黎巴嫩),当她得知后竟然对Wentworth说:“滚回的种植园去吧,黑鬼!”这是之一次也是最后一次他因为家族血统而感觉自己受到了极大的伤害。随后他们搬到了Sewickley,Wentworth入学夸克谷中学。从夸克谷高中毕业后,Wentworth进了普林斯顿大学,他自己这个说:“我在一个传统教育至上的环境中成长,所有人都认为我应该沿着大学——工作——事业这样一条他们认为非常合理的人生路线前进。” Wentworth在入学报到之前特别担心他的同学和室友会不接受他。他不知道应该如何解释自己的血统?难道每当他遇到一个新朋友都必须向他们挨个解释一切吗?此时他的父母给了他一个非常好的建议,你就在自己的宿舍里摆满我们的全家福,这样当你的朋友来宿舍找你时看见这些照片就会立刻明白一切,你根本不必特意去解释。事实上,Wentworth因为曾经受到歧视和伤害导致了他一度非常偏激,并对自己的出生非常不认同。伴随着他这种不好的状态的是坏名声和绰号“臭小子(Stinky)”,从密德伍德一直到普林斯顿。“我曾经做人态度非常恶劣,不过我现在是一个乖孩子了,”Wentworth回忆说。这种不好的态度让他在1994年普林斯顿求学期间惹上了不小的麻烦。随后在出演《人性污点》获得成功后再次被人揭露,以下是著名杂志《纽约客》的报道:“他在普林斯顿日报上发表过一张漫画,讽刺当时的Cornel West教授,这位美籍非洲血统的黑人教授那时被哈佛大学挖走了。这张漫画描绘了一个白人学生在想象West教授的之一堂课,教授说:‘今天的课我最有资格来讲,题目是节奏感——为什么你们没有一个人拥有,你们应该如何来掌握节奏。’这幅漫画还形容West教师是‘新买的奴隶(newly purchased)’,这是一个学生对一个教授的评价。” 其实Wentworth只是出言不慎,结果却被广大读者误解为恶意的种族歧视。不了解Wentworth背景的人都认为这篇漫画是嘲讽黑人教授是哈佛新买进的奴隶。这事后来闹得很大,有很多人写信 *** ,最后还上了《时代》周刊,Wentworth成了轰动一时的争议性人物。整个事件中Went始终没有用自己的身份来为自己的行为进行辩解,而是选择了沉默。Wentworth认为,“如果别人不理解我的意图,我也不需要费劲地去解释。对于大多数人来说我只是他们在报纸上看到的名字而已,他们并不了解我,而且多半把我当白人了。” 多年后,当Wentworth看到《人性污点》的剧本时,认为自己很合适这个角色,不过他也有小小的顾虑,担心万一演了这角色以后会不会被定型,只能演黑人的角色。不过最后还是去面试了。Wentworth向负责面试的导演Deb Aquilla坦诚了自己的身世,也提到了在普林斯顿时的那个丑闻。Went的真诚感动了Deb,Went初试成功。第二轮面试中,Went给导演Robert Benton留下了深刻印象,不过在拿到这角色之前,Went被要求提供自己身世的证明。Went回忆当他站在复印机前复印自己家族的像册的时候,看着自己祖先们的面孔,想象着他们经历的一切,有一刻他不知道这样的付出值不值得。好在最后Went得到了这个角色,当时他拥抱了在场所有的人。离开后,充满感激之情的Went给母亲打了 *** 报喜。 在影片杀青后,Went给Cornel West写了一封致歉信,不过并没有得到回音。巧的是,在《人性污点》中扮演Coleman母亲的演员和West教授是朋友,所以当West教授出现在《人性污点》纽约首映式上的时候,教授给了Went一个拥抱,两人终于冰释前嫌。 这事件后,Went潜心学习,并参加了一个校内的男声合唱团“虎咆(tigertones)”,不再涉足类似敏感事件,Wentworth如此打法时间,“这一年里跑遍了全国巡回演出,夏天的时候我们还去了欧洲,我们在街头卖艺赚取午饭钱。这是你观察了解体会这个世界的更好方式。” 在普林斯顿的最后一年,Wentworth决定开始英语文学专业的论文,这篇论文是关于如何认识自己、感知自己,在现今这样一个白人男性占统治地位的时代。这篇论文意义深远,包含了Wentworth多年来的个人经历和感悟,甚至影响到了他以后的职业生涯,让他明白在好莱坞的世界里面应该如何成为一个优秀的有着黑人血统的演员。 好莱坞之梦 1995年获得英语文学学位毕业后的Wentworth面临着就业问题。“普林斯顿是一个非常保守大学,三分之一毕业生会留校继续读书,然后三分之一去了其他大学或者华尔街之类的地方。成为一个演员,这真是我生平更大的一次冒险。”他把所有劝阻留在了脑后就从纽约搬到络杉矶,就为了进入影视圈。他的是计划是:成为一个执行制片人,躲在幕后并能获得稳定的收入。此时他觉得做一个演员实在是过于冒险了,肯定会饱一顿饿一顿。 但是络杉矶不是那么好混的,这里的文化环境他一直没有适应。一开始没有剧组愿意招收他,所以生活一直处于找工作的状态。“我在这里的之一年完全是做着小工的工作,发发传真或者整理各种档案,还要换灯泡和帮老板喂鱼。据说通常一个年轻人初到好莱坞都会干这些工作。如果周末大楼发生火险警报,他们只会打 *** 通知我这个新人去处理。”这个阶段他一直在努力寻找着自己的定位。 “每个周末我都会去办公室,因为我住的地方没有空调,而络杉矶又是个火炉。我在会议室闲晃,搜刮公司厨房里面的食物,看各种 *** 公司送来的胶片。有一天我忽然意识到,我一直在幻想着‘如果……我会……’,其实没有如果,所以我决定退出这样的生活。” “说起来有点吓人,我冲进老板的办公室,我说‘你明白,我想做这行,我要成为一个演员。’她说:‘可以,我刚刚被聘为一家电视公司的总监,我想你可以跟着我做我的助手。’这份工作的薪水是4万美金一年,这是一个发财的机会,远远超过我的更低要求。” “我一直在想,什么是我最想做的,什么其实是我不想做的。每一个毕业后的年轻人都会面临这样的问题。最终,我意识到,如果我接受了这份工作并且干得不错,我会过上舒服日子,但其实我心里却一直会后悔没有成为演员;可是如果我成了一个优秀的演员,我心里却绝对不会后悔当时没有接受这份助手的工作。” “所以我不得不拒绝了老板的好意,她说:‘你这是在自毁前程,你绝对会后悔的。’但是我态度很坚定,哪怕从此过着贫困的可怜生活,我需要演戏就像是我需要空气一样重要。” 之前他曾经在一家书店打工,“收入处于更低水平线,每天戴着领带挂着胸牌站在柜台后面……我衡量着自己,如果你每天都在等待,每天都在想着能休息一下,你不可能会有时间把自己的照片和简历装进信封里面寄给每一个 *** 公司的每一个经纪人,你不可能成为一个演员,你连入场卷都得不到。”当Wentworth生活最潦倒的时候,他每天都盯着自己的所有家当考虑今天该典当什么来付房租。 此后Wentworth上了两三年的演员培训班,直到2002年。“没有所谓必要的正式的训练。有些演员会告诉你,你必须在表演时舍弃自我。但是对我来说,演戏却是一个发现自我的过程,在表演时把你平时不愿意表达或者被环境压抑的自我都展现出来。我认为演员课程就是更大限度地让一个中产阶级的年轻人如何抛弃中产阶级固有的思维和行动模式,因为我们一生都在被告知什么是恰当的,什么是不适宜的。在我看来,所有人都需要放纵一下,那为什么不利用这种放纵来赚钱呢?” 他只有1998年和1999年在两部电视剧中出演了2个小配角,获得了一点收入,随后一年完全没有任何收入。然后他又不得不回到原来的地方担任一个小文员,“庆幸她没有对我说:‘怎么样?我早就告诉过你你会后悔吧?’此后我一直在给一些大 *** 聘用的大演员们撰写合同。更多是时候,我就是在把一张椅子坐热而已,我甚至想上网学习,获得一个法律学位。那段时间可以说完全被我浪费掉了。” 2000是他出现在一些小型的电视节目上,还参演了一部电影。2001年他没有任何演出,除了一部电影短片《302房间》。似乎他仍认不能在好莱坞这个地方找到自己的位置。“每天我都在各种面试中被选择或被淘汰,这就是真实的好莱坞。” 随后《人性污点》带给他了一次转机,但是最后Anthony Hopkins和Nicole Kidman太出色了,掩盖了Wentworth的表现。最终,Wentworth离成功仅一步之遥。 从2003年一直到2004年年底,他又处于失业状态。这期间他又开始想我究竟是怎么回事,也间或做一些剧院的工作。 人生态度的转变 在2003年至2004年之间,Wentworth学到了人生中最重要的几课,让他的人生观从此改变。“我被告知,《人性污点》让我获得了成为一个演员的机会,同时这部电影也帮我打开了几扇门。但是当我走过这些门才发现,我在和一帮经常上杂志封面的男明星们在竞争。好莱坞就是一个名利的游乐场。最近的潮流是当你的电影上映,你必须开一个盛大的派对庆祝,邀请所有圈子的名人参加,甚至连帮剧组送批萨的人都要照顾到。同时你也要多多接受来自杂志的采访拍摄邀请。这绝对是让人沮丧到难以置信的经验之谈,但最后你发现为了自己也必须按照这游戏规则来做。” 所以他遵循了这游戏的规则,接受了一大堆著名杂志的邀请,上了封面,袒露了心声,并还为著名的男性时尚杂志拍摄的大片,比如《L’uomo》《Vogue》和《Abercrombie and Fitch》。 他做事态度的转变也体现在了他的面试中,“我最近才意识到面试的诀窍是,别把自己当作一个面试者,不必小心翼翼地生怕表现得不尽人意。面试就像是你参加一个陌生朋友邀请的家宴,你千万别把自己当成客人,怕碰翻杯子弄脏地毯,你应该把自己当作是主人,好好地招待这些站在你面前衡量你表现的面试官。“我认识到Anthony Hopkins与大部分演员的不同之处,不在于角色的挑选。演员在阅读剧本时,脑子里会先对角色产生一种非常具体的形象,如何穿着、如何走路、如何吃饭说话等等一切细节都有了一种概念。但是大部分演员是对自己的这种角色概念是带着疑问,所以他们走进面试房间并进行表演后常常会问一声:‘这样对吗?’‘你喜欢这样吗?’‘这有效果吗?’这样的疑问让他们最后落选。而Anthony Hopkins,当他决定了自己的概念后,他会以一种非常确定的方式表演出来,不带一丝疑问,仿佛角色天生就应该这样表现。这种态度的转变,让我在以后的面试中更加自信和自如。” 他也观察分析了好莱坞这个庞杂的系统的运作方式,并得出了如下的结论:“在这个行业里面,要想成为一个年轻的Tom Cruise或者Tom Hanks很容易。人们都知道该怎么应付,当他们看到你后说:‘啊,一个年轻版的Tom Hanks。老的那个这么成功,这个年轻的应该做得更好吧。’但是当他意识到面前这个人的没什么特殊之处时,就会立刻变脸,说:‘现在你可以出去了,光是脸蛋没用,等你能够创造一些新的东西再来。’” 这种态度的转变很快让他有了稳定的工作机会,2004年他参演了另一部电影短片《The Hour》,也是一部监狱戏。巧的是,几个月后他被通知去参加电视剧《越狱Prison Break》的面试。“当我走进面试房间,我大概是排到第三位上场,当时在场的30几位电视台高层中很多都立刻认出了我。” Wentworth回忆从面试开始到最后他获得这个角色的过程很短。他周一面试,周二被告知录用,周五就拿到了剧本。他没什么时间担心落选,反而必须很快地面对紧张的工作,因为这次面试距离开拍只相隔了几天。他很快就被《越狱》中的Michael Scofield这个角色迷住了,因为这个角色聪明、无情而且很迷人。当然,他也曾经产生过疑问,“我应该怎么把自己融入这个角色?”这个角色即使被刀子顶住肋骨也要保持着清醒的头脑,不是个坏蛋,却又被迫做一些沾满血腥的违法事情。 这不是一部恐怖电影,而是一个关于一个家庭的真实故事:为了拯救一个自己深爱的人,你做事的底线是什么?就Michael而言,这是一条突破高墙电网层层监控的越狱路线。这是一部非常棒的电视剧,让我们去深入思考家庭关系,思考我们应该忠于什么事什么人,思考应该如何成为一个真正的男人。 这部关于家庭、社会和选择的故事,所有的监禁都是与现实中一摸一样。《人性污点》则更多是表现心灵的解脱。在《越狱》中,他扮演了一个白人男性,在监狱中遇到了两个不同的派系:白人和黑人,并被要求选择一个阵营。最后他选择中立,但是却同时被两派加以压迫。这听起来是不是很熟悉?考虑到Wentworth的背景,越狱剧组专门为了设计了剧情,他从头到尾都没有参与任何种族冲突事件,一直保持着中立。 2004年11月底,他们拍摄了之一集,并交给电视台高层审阅。电视剧最终能否现世决定于这一集是否吸引高层的兴趣。之一集拍完之后,导演Brett Ratner 接到Mariah Carey的邀请帮她拍两支MTV“Its like that”和“We belong together”,导演立刻想到了让Wentworth出演,这样可以提高他的知名度。事实证明确实如此,Wentworth更出名了。 脱茧而出 很多人都开始到处打探,这个英俊的男人是谁?然后开始津津有味的八卦起Wentworth的各种消息,比如讨论他究竟像Hayden Christiansen还是更像Channing Tatum。他的身世种族也再一次被拿出来讨论,因为Mariah Carey也是一个混血儿,人们都猜测是不是因为这个Wentworth才会被选中参演这两部MTV。幸运再次降临在Wentworth的身上,他被选中参演电视剧《Joan of arcadia》的最后2集,扮演一个同样可以和上帝交谈的恶魔角色Ryan Hunter,就像主角Joan一样。 看到Wentworth在两部MTV和《Joan of Arcadia》的出色演出后,电视台高层终于对电视剧《越狱》的开播和续拍开了绿灯。然后他离开了络杉矶搬到了芝加哥千禧公园,那里是距离《越狱》拍摄地点很近。 《越狱》推广做得非常缓慢,但是当推广活动全面铺开时,效果出来了,电影院短片广告、电视广告、 *** 广告全面启动,甚至连电台广告也没落下。Wentworth再一次成为人们视线的焦点,不过这次他是这部电视剧的最亮眼的明星。记者们争相采访他,与《人性污点》公映时不同,这次记者们更关心他的私人生活,比如他是已婚还是单身。他说他目前单身,“我找女朋友的标准很简单,就是手足健全。我理想的女朋友是这样的:‘同样从事这个行业但不是演员,所以能明白我成名的艰辛,愿意和我到处跑摄影棚,在我表演过火的时候能够即使地阻止我,给我耐心地提意见。’” 记者还问到了他的个性,他这么回答:“一个相当沉闷无趣的人。我去图书馆,我看很多很多的书,我会在地铁里面吃东西。当我需要买 *** 我就去GAP。”当被问道平时有空做什么,他说自己从来不泡酒吧,闲暇时写写短篇小说或剧本,或者和朋友出去吃饭。有记者问他会不会将来演喜剧,他说自己就不是个幽默的人,如果别人认为自己幽默,那肯定是搞错了。 2005年8月29日,《越狱》前两集开播,获得了非常棒的收视率,是Fox电视台1998年以来的更高纪律。他终于得到了梦寐已久的突破,就像是他最终从好莱坞这样一座埋没人才的监狱中越狱而出,呼吸到了新鲜的空气,沐浴在最灿烂的阳光之下。 最真实的Wentworth 他会装出一副自己是一个吃健康食品的人,事实上他是一个标准的沙发土豆(沙发土豆就是西方那些爱坐在沙发上看电视吃零食的人。),他这么评价自己:“我很俗而且很无聊,一点也不性感。不喜欢泡吧,我能在20分钟内消灭掉一整袋加量奥利奥,当然不能少了牛奶。” 万一他家着火,他会先救掌上电脑、一些相册、还有裹体的衣服。平时只要看到有女士大包小包伶着一大堆,决不会就这么走开,会上前去问她需不需要帮忙。如果情节需要、光照良好以及他祖母同意不看的情况下,他会裸体演出。 参演《越狱》是他的之一部作为主角的电视连续剧,以前在很多电视剧中都是客串演员,在《越狱》中他也参与 *** 了特技部分,亲身拍摄把自己的脚趾头切下来的那个场景。谈及和Mariah Carey合作MTV时他说:“Mariah在MTV中穿着的一身婚纱,那件婚纱正是她在现实生活中结婚时的那件。知道吗?那条婚纱至少重50镑。她向我奔来拥进我怀里,边上站着一个彪形大汉似的的保镖警告我说:‘你可千万别摔着Mariah了!’” 谈及《越狱》时,他说:“有时拍摄间歇我会去星巴克,穿着宽松的体恤和短裤,我的整条文身的胳膊都露出来,结果排队时前后左右人们都跟我保持距离。其实,出演这个角色我并没有特意健身,因为我懒。还有一个原因是,Michael并非是一个完美的超级英雄似的人物,象成龙那样,Michael的与众不同在于他超出常人的智慧。 《越狱》之一季结束的时候兄弟俩终于越狱成功了,第二季则会是他们逃亡的故事。谈及剧中Michael和医生的情感,Wentworth说两人之间会有进一步的火花,但是同时也有许多困难要克服(首先Michael是囚犯,还打算越狱,另外Michael目前还是已婚状态)。Wentworth还说会继续光头造型,原因之一是容易打理,其二是《越狱》剧中哥哥的扮演者Dominic也是光头造型,这使两人看上去更像兄弟,也是这部电视剧的卖点之一。 谈到如今一夜成名后得到的关注,Went说他认识到上杂志封面,宣传活动等等都是他工作的一部分。但是他认为自己与人们在杂志上看到的他是有距离的。Wentworth对有些杂志编辑对他的照片进行处理的做法(去掉他脸上的痣,改变他眼睛的颜色等)实在不以为然。至于私生活,他打算保持一定程度的神秘感。Wentworth认为他的工作就是尽力在一小时内娱乐观众,如果观众得到了娱乐,他的任务就完成了。至于私生活(比如有没有交女朋友等)则不关他人的事情。
刘烨平时不见琢磨剧本,出场却从不露怯,他是如何寻找人物性格的?
刘烨其实是一个非常有演戏天赋的人,他也能够在之一时间感知到剧本角色的性格,并且能够把这种性格完美表现出来。
对于刘烨来说,很多人会认为刘烨在生活中过于随便,很多人也会对刘烨的生活观念产生不同的看法。但对于刘烨的演技来说,从来没有人会去质疑刘烨的演技,刘烨在各种电影中的表现也非常出彩。也就是因为这个缘故,刘烨在很早的时候就已经拿下金马奖的影帝,大家也把刘烨定义为一个实力派和偶像派演员。
一、刘烨平时一般不会过分琢磨剧本。
和其他的演员有所不同,很多演员会在接拍电影之前反复琢磨剧本,通过这种方式来进一步让自己融入到剧情角色当中。然而对于刘烨来说,刘烨在电影开拍之前基本上不会过分琢磨剧本,他甚至很少会去研究剧本的情节问题。
二、刘烨似乎有一种能够感知人物性格的本能。
我不知道怎么描述中感觉,在刘烨接拍的电影当中,我们经常会认为刘烨本身就会是电影角色本人,从来没有想过刘烨是一个演员。这可能跟刘烨本身的成长经历有关,也可能跟刘烨对于人与人之间的性格的理解。不管是因为何种缘故,刘烨确实是一位能够抓住人物角色的影帝级别的前辈。
三、刘烨在现场的爆发力也非常强。
除了在现场从不漏气之外,刘烨在表演现场的爆发力也非常强,很多跟刘烨合作过的演员都会称赞刘烨这一点。可能是因为刘烨的性格本身就比较内向,他会经常留意身边的人和事,同时也会把现实生活中的经历融入到自己的作品当中。在饰演作品的时候,刘烨对于剧情的沉浸感非常强,同时也能够把观众带入到相关作品的剧情当中。