目录：

• 1、学前教育绘画教育目的
• 2、学前儿童美术教育的概念是什么？
• 3、学前儿童美术教育 ***
• 4、学前教育为什么要学美术这门课程
• 5、学前儿童美术教育总目标是什么？
• 6、学前儿童美术教育的目标，都有哪些？

学前教育绘画教育目的

幼儿在美术活动中的“有所得”本质上体现了美术活动的目的与任务。历史上关于幼儿美术教育的目的有多种认识与观点，比较具有代表性的有以下几种：

之一，工具论。主要以里德和罗恩菲尔德为代表，认为学前儿童美术教育应该顺应幼儿的自然发展，通过幼儿自发的和自由表现去认识世界和认识自我，让幼儿去建构健全人格的内涵，强调美术教育的教育价值，将美术当作对幼儿实施教育的手段，将美术教育的目的定位在儿童的一般发展上。在这种认识下，幼儿的“自发”与“自由”被放在一个很重要的位置，对幼儿采取完全放任的态度，但正如罗曼・罗兰所言“一个人的绝对自由是疯狂”，同样适用于幼儿，工具论者将幼儿放置在一种自发的、无教师教学和指导的、无创造目的的、放任自流的状态期待幼儿能够合适的发展，是很不切合实际的。

第二，本质论。主要以艾斯纳和格里为代表，本质论强调学科为中心，主张实现美术学科的自身价值，认为美术教育的主要价值在于它对个人经验的独 *** 献，认为美术能力是学习的结果，正确的美术学习应该包含美术创作、美术批评和美术史知识，应该有良好的课程设计和评价。但是，美术作为人类文化的主要组成部分之一，并不是孤立发展的，它同人类活动的其他领域有着千丝万缕的关系，对幼儿的美术教育也并非是为了培养美术领域的专家学者，本质论者过分强调了美术教育的系统性而忽略了幼儿自发表现、自发创造的内在需求。

第三，感官教育论。秉持这种观点的主要代表人物是两位有着医生经历的学者，他们从自身的知识经验谈起，认为美术的训练能够锻炼人的眼睛敏锐度，肌肉的灵活度，将儿童绘画看作是培养儿童观察能力和眼手协调能力的手段，而完全没有涉及幼儿想象力、创造力、审美能力方面的培养。他们从生物学的角度探讨了美术教育的目的，有其积极意义，但是自旧石器时代就开始发展起来的灿烂美术文化仅仅只能锻炼人的感官吗？答案显然是否定的，否则无法解释人类美术发展过程中的诸多问题，关于理想的、关于政治的、关于各种各样情感的等等。

学前儿童美术教育的概念是什么？

学前儿童美术教育是满足学前儿童审美情感需要的情感教育，学前儿童美术教育是以培养学前儿童审美创造能力为核心的一种创造性教育。学前儿童美术教育是培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。

学前儿童美术教育的意义：

1、学前儿童美术教育有利于培养幼儿的健全人格。

2、学前儿童美术教育有助于儿童大脑潜能的开发。

3、学前儿童美术教育有助于儿童一般智慧和想象、创造能力的发展。

学前儿童美术教育的一般目的：

1、培养学前儿童完满和谐的人格。

2、培养学前儿童的审美素质。

学前儿童美术教育的具体目标：

1、利用线条、形体、色彩等视觉造型要素培养学前儿童对美的感受与体验。

2、通过积极的美术创作活动，启发学前儿童用视觉造型要素表达自我的观念和情感，培养学前儿童表现和创造美的能力。

当前幼儿美术教育中存在的主要问题

1、在培养目标方面，早期美术教育中出现两个误区。

其一，把美术教育等同于技艺教育，认为教会孩子画出一张美丽的图画、做出一件有趣的玩具就完成了任务，把重点放在培养孩子的正确描写和表演能力上，把技能技巧的培养作为主要任务。

其二，把美术作为实施德育、智育的手段，作为完成某—中心人物的从属部分，没有自身的独立地位和体系。

2、在教育内容方面，强调对自然的模仿和再现。

模仿现实生活中的简单物体或图片是美术教育的主要内容，儿童作品中的成人化、模式化倾向非常突出，无论在一个班级里、一个幼儿园里，甚至是在全市、全省、全国的儿童作品展览会上，从花花绿绿的、各式各样的作品中，常常会看到许多带有模式化的人物、动物形象。

3、在教学 *** 方面，灌输法仍然被大量使用。

学前儿童美术教育 ***

幼儿园美术教育活动的 *** ，是指在美术教育活动中，为了达到活动目标，教师所采用的指导方式和幼儿在教师指导下的活动方式。教育 *** 的采用，应考虑幼儿的年龄特征、实际水平和美术学科本身的特点等。幼儿美术教育的 *** 多种多样，大致有以下几种。

(一)观察分析法

观察分析法是指在教师的指导下，幼儿通过多种感官感知事物的造型、结构、色彩、运动模式等审美特征，用脑思考，进行比较的一种 *** 。其目的在于帮助幼儿积累内在图式，深化表象，使幼儿获得鲜明、深刻、完整的视觉形象，激起表现的愿望。

观察时，可以运用各种感官感知，包括用眼看、用手摸、用鼻子闻及用动作模仿等。如绘画“调皮的小猴”，教师不仅可以组织幼儿去动物园参观，还可以在参观后引导幼儿用动作模仿猴子调皮的各种表情、姿态等，这样更能激起幼儿创作的欲望。又如泥工活动“刺猬”，教师除了引导幼儿观察事物的外形特征，还可请幼儿轻轻触摸刺猬的刺，加深感受，获得更深刻的印象。

观察被看作是美术活动的基础，没有观察就谈不上分析。分析是指人的思维过程，是把头脑中的事物或现象分为各个属性、部分、方面，找到事物或现象的本质。如“节日的街道”欣赏活动，幼儿通过视听器官一下子就能感受到节日的热闹与喜庆。但这种气氛是从何而来的呢?必须引导幼儿在观察的基础上进行分析，如远处的天空飘着彩色汽球，周围的树枝上挂满了灯笼，广场中间摆放着鲜花，四周插着彩旗等等，从而更深刻地感受理解热闹与喜庆，产生审美的愉悦体验。

示范与范例法

示范指教师把美术活动过程中的难点、重点直接操作给幼儿看，利于幼儿在直接摹仿的条件下，学习一些参加美术活动必需的关键的技术性的措施。

示范包括整体示范和部分示范。整体示范指教师把表现物体形象的过程连续地完整地操作给幼儿看，一般在幼儿学习新的技能时用。如幼儿刚刚进人中班时，纸工活动《牵牛花》，需老师从头至尾将折叠的过程操作给幼儿看。部分示范指教师把美术活动中的某一部分操作给幼儿看。如大班绘画“美丽的公园”，在活动中，教师只示范树与树的遮挡重叠的画法(当然该班幼儿美术基础较好)。美术活动中工具材料的使用 *** 示范也属于部分示范。

教师在示范时，应做到动作熟练、准确，让每一位幼儿都能看清楚。有时可视具体活动内容采取蹲下或走到幼儿的面前示范等方式。

范例是指教师提供给幼儿观察欣赏的直观教具，它可以是教师的范画，也可以是实物、图片、图书等。好的范例可以帮助幼儿了解、感受事物的审美属性，充实其视觉形象，丰富幼儿的创作内容；还可以扩大幼儿的视野，帮助幼儿体验多种艺术手法，提高其审美能力。 范例的选择必须符合以下标准学前儿童美术教育课程定位：

(1)形象准确，线条清晰，色彩鲜明，大小适当，能反映事物的基本特征。 (2)具有二定的艺术水平，富有美感，能唤起幼儿的情感和兴趣。 (3)符合幼儿的年龄特点，容易为幼儿所理解和接受。 示范与范例的运用都对幼儿的创造性有一定的影响，因此在美术教育活动中教师应慎重思考，用得恰到好处。

(三)游戏练习法

游戏练习法是指通过游戏的形式，引导幼儿在愉快、积极的状态下学习美术技能，把视觉形象改变为视觉——运动形象，提高手眼协调能力，培养幼儿对美术活动的兴趣。

游戏练习法符合幼儿的年龄特点，它的使用是灵活多样的，游戏性的命题、游戏化的练习方式、对美术成果的游戏性处理以及美术活动中游戏性材料的使用等，都可以把美术和游戏结合起来。如“吹泡泡”、“煮元宵”等游戏化的命题，能提高幼儿绘画的兴趣；如“装饰背心”，每不幼儿穿上纸做的背心，用水粉颜料在其他小朋友背上画。这种绘画方式的变化，使得幼儿学习的兴致很高。有时教师可以在美术活动中运用谜语的趣味性，增加游戏的成分，巩固绘画的技能。如教师出一些简单的谜语，让幼儿把谜面简单迅速地画下来。如“星星点点朵儿小，黄色小花缀细条，不要嫌它不火红，春天一来它报到。”(迎春花)。另外，喷洒画、泡泡画、滚画、印章画中牙刷、吸管、玻璃球、各种水果做成的印章，这些材料本身就给了幼儿极大的兴趣，激励了他们参加美术活动的热情。

(四)情感熏陶法

情感熏陶法指教师为幼儿创设宽松愉快的心理环境和充满感 *** 彩的情境，让幼儿在身心更佳状态下，产生追求美、表现美的欲望和热情，积极主动地去观察，去想像，去创造。

幼儿的美术活动是在其美术动机的推动下产生和发展的。这种内在的美术动机，有赖于教师对幼儿情感因素的调动。首先，在美术活动中，教师要为幼儿创设一个宽松愉快的心理环境。教师自身应对美术活动充满兴趣，全身心地投入到活动中去，以生动的富有感染性的语言调动起幼儿对生活经验的回顾、体验。教师还应充分尊重幼儿的情感，信任幼儿的创作，不包办代替、指手划脚，建立起师生间真正的平等关系。这样，幼儿就会对美术活动感到亲切、有趣，能兴致勃勃地参加。

为了更好地调动幼儿主动投入到美术活动中的积极情感，教师可充分利用自然美好的环境进行引导，给予其美的陶冶。同时，创设充满情感色彩的审美环境，激发幼儿的兴趣，使之产生参加美术活动的内在愿望。教师可充分利用自然美好的环境进行引导，对室内外的环境布置、各活动区(角)的创设，应尽量做到和谐优美，造型生动，色彩鲜明，符合幼儿的审美情趣。如春天到了，教师可适时地带领幼儿春游，感受浓浓的春意和大自然的美景，激发幼儿创造的热情。在秋游活动时，教师可有意识地组织幼儿捡拾飘落的形状、色彩各异的树叶，引导幼儿 *** 树叶贴画、树叶喷刷画或叶脉书签等，供幼儿欣赏。在美术活动中，教师还可通过播放一些轻松、舒缓、抒

情的乐曲，造成一种美的氛围，来配合幼儿的活动，激发幼儿的想像和创作的欲望。

(

五

)

分层指导法

分层指导法是指教师依据幼儿的不同水平，对幼儿进行分层次的指导。其目的是促进每个幼

儿的发展。

分层指导法可以从目标分层、材料投放分层、指导分层、评价分层等几个方面去实施。

1

．目标分层

教师在每一个活动之前，应从不同侧面、不同角度了解每位儿。在制定美术活动的目标时，

考虑到对不同类型、不同水平的幼儿提出不同的要求。如对手眼能力协调好的幼儿，应要求他们

能表现细节；而对小肌肉发展不完善的幼儿，只要求表现物体的基本结构特征。教师应注重幼儿

自身的发展变化，挖掘每位幼儿发展的潜能，不断调整幼儿发展的目标。

2

．材料分层

有了目标分层，教师在为幼儿提供材料时，应考虑到依据幼儿不同能力水平提供材料。如折

纸

“大公鸡”

活动中，对动手操作能力好的幼儿，

可有意识地提供一张以上的纸以及彩色水笔等，

让他们多折几个，并可添画涂色。

3

．指导分层

在幼儿美术活动中，幼儿描绘 *** 是一个重要的过程，教师需要巡回指导。在巡回指导时，

教师可针对幼儿不同的作业情况，采用分层指导的 *** 。这种分层巡回指导的 *** 受分层目标的

直接影响，仍然强 *** 师对每一位幼儿的了解。如大班绘画“美丽的公园”活动中，巡回指导时，

教师对能力强的幼儿重点引导其通过多种形象来表现公园的热闹和美丽，并根据画面需要，恰当

运用各种颜色表达其情感色彩；对能力中等的幼儿，则鼓励他们大胆构思，认真描绘；对能力较

弱的幼儿，

则首先要与他们一起谈论画什么，

帮助其确定主题和主要形象，

较为合理地安排画面。

4

．评价分层

这种评价，要求教师根据不同层次的目标、不同层次材料的使用，尤其是幼儿本身水平的不

同层次来进行评价，注重幼儿个体自身的纵向发展。

以上几种 *** ，在整个美术教育过程中，应根据活动的需要灵活选择，综合运用，并在教育

活动实践中不断总结经验，创造出新的行之有效的 *** 。因此，我们说，教要有法，教无定法，

贵在得法。

析

案例背景：大班年级组开展了《小小中国娃》的主题活动，其中就有涉及到我国的国粹——

京剧，由于大班幼儿的感知力、认知力较强，模仿能力有很大的提高，对新鲜事物很感兴趣，而

京剧与脸谱对于他们来说是一种新的，不十分了解的知识，幼儿有浓厚的学习兴趣和强烈的表现

欲望。在活动中，幼儿接触了京剧，并学习了由京胡伴奏，根据故事创编的京剧《龟兔赛跑》

，对

京剧唱腔的特点有一定的了解。本课选用了幼儿较为熟悉的人物形象与京剧片断使幼儿能够在了

解了京剧的角色、服装、音乐、脸谱等特点之后，利用各种材料创造性地 *** 京剧脸谱，旨在让

幼儿在 *** 过程中，进一步巩固对京剧脸谱特征的认识，同时也促使幼儿动手能力、审美能力的

提高，并在自己亲自动手后体验京剧表演的快乐、享受 *** 京剧脸谱的成功带来的喜悦，增进幼

儿对京剧的认识，培养幼儿喜爱京剧及中国传统文化的情感。

（案例观察及分析）

1

、以京剧导入活动，激发幼儿的学习兴趣。

我放了段

《西游记》

的京剧片断，

然后拿出孙悟空的脸谱用京调对孩子们说：

“奉观音菩萨之

命，

俺要保护我师傅唐僧去西天取经，

等我取经回来了，

再到幼儿园来做客。

”

这番带京剧唱腔的

话立即引起了孩子的共鸣。突然有个声音用京剧的唱腔回答：

“好的，祝学前儿童美术教育课程定位你早日取经回来。

”我寻

声望去，原来是涂荣峰。这个孩子平常上课回答问题都妞妞捏捏不肯，今天怎么„„。涂荣峰的

唱声引来了孩子们一阵笑声，我马上走到他身边，用“孙悟空”脸谱摸摸他的头，表扬道：

“涂荣

峰真能干，会和孙悟空对话了，你们会吗学前儿童美术教育课程定位？”只听又有几个孩子在下面小声地用京剧唱腔唱着，

于是我马上鼓励道：

“呀，我们班的小朋友真棒，这么多人都会唱，可是孙悟空听不到，我们大家

都来唱，

孙悟空就会听到了。

”

孩子们在我的鼓励下，

都大声地很有表情地用京剧唱腔复习了京腔

的《龟兔赛跑》

。唱声刚落，孩子们都开心的笑起来了„„我用“孙悟空”依次摸摸孩子们的头，

给他们以鼓励。忽然有个孩子说：

“老师，你这个孙悟空真好玩，能不能让我玩一下？”这是涂荣

峰的请求，

还没等我回答，

孩子们生怕我给他玩而轮不到他们了，

就抢着说：

“也让我也玩玩吧？”

于是我说：

“那就不如这样吧，我们每人自己做一个不是大家都可以玩了。

”

（分析：从孩子们的表现可以看出，由京剧直接导入活动的效果不错。教师让幼儿观看《西

游记》片断引出“孙悟空”的京剧脸谱，并以京剧唱腔引题，马上勾起孩子们对京剧唱腔的回忆，

情不自禁地以京剧唱腔回应，产生共鸣。涂荣峰这孩子虽然平时很活泼，模仿力很强，但在前几

次的欣赏京剧活动中，叫他上来唱几句，他都不肯。几乎大部分的孩子都会唱但都不肯在集体面

前表现。当涂荣峰的唱声结束，孩子们笑了，但这不是嘲笑，而是羡慕的笑，孩子们不敢唱而他

那样敢于表现自己，可见他是真情的流露。基于孩子们情感发展的需要，我马上鼓励全班的孩子

和涂荣峰一样，结果孩子们都不怕难为情，高声的唱了出来。这要是在平常，就算我说破嗓子也

没人敢唱。所以说直接有效的导入，引出活动，及时关注幼儿的兴趣点和情感发展的需要，适当

地抓住良好的教育时机，可以为幼儿提供展示表现的平台。不要刻意地追求与教案一模一样，在

课堂中应灵活掌握突发事件的应变对策，说不定也有意外的收获，而且能保持幼儿的兴趣，顺利

地自然地让孩子对京剧脸谱产生浓厚的兴趣，从而调动孩子主动学习的积极性。

学前教育为什么要学美术这门课程

美术教学在学前教育专业中的重要性

学前教育专业主要以培养高素质的幼儿教师为教育目标，使幼儿教师在实际工作中能够从不同角度促进幼儿情感、态度、知识、技能、能力等方面的发展，担负起幼儿身心健康成长的重任。美术教育是幼儿教育的重要内容，对幼儿教师的素质提出了高要求，既要求幼儿教师具备扎实的学前教育理论基础和美术技能，又要求幼儿教师能够根据幼儿特点组织美术活动，具备研究幼儿审美发展的能力。为此，学前教育专业必须将美术课程作为核心课程，合理划分绘画、图案、手工和美术鉴赏等几大教学模块，积极推动美术教学改革，使美术教学满足幼儿教师的培养需求。通过将美术教育与学前教育专业相结合，重点培养学生具备以下素质和能力：能够胜任幼儿园教师的工作，树立先进的幼儿教育理念，了解和掌握幼儿身心发展规律，并能够根据幼儿年龄段特点开展幼儿美术教学活动；了解和掌握幼儿的思维方式，通过美术教学激发幼儿想象力和创造力，促进幼儿智力发展；通过学前教育专业美术教学，培养学生具备一定的艺术素养和艺术技能，能够根据幼儿审美心理进行环境美术设计、服饰美术设计等。由此可见，美术教学承担着多重教育目标，在学前教育专业中占据着不可忽视的地位，对师范学校人才培养目标的实现有着至关重要的影响。

学前儿童美术教育总目标是什么？

（1）引导儿童初步学习感知周围环境和美术作品中的形式美和内容美，培养他们对美的敏感性；（2）引导儿童积极投入美术活动中并学习自由表达自己的感受，培养其对美术的兴趣以及审美情感的体验和表达能力，促进其人格的完善。（3）引导儿童初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型，色彩，构图等艺术语言表现自我和事物的运动变化，培养其审美表现和创造能力。

学前儿童美术教育的目标，都有哪些？

学前儿童美术教育属于普通艺术教育范畴学前儿童美术教育课程定位，是教育者遵循学前教育的总体要求，根据学前儿童身心发展的规律，有目的、有计划地通过美术欣赏和美术创作活动，感染学前儿童，并培养其美术审美能力和美术创作能力，最终促进其人格和谐发展的一种审美教育。即学前儿童美术教育不是为了培养专业的艺术家，而是适应孩子身心发展需要的、以提高其审美修养和艺术素质的一系列教育活动。

儿童美术启蒙教育在孩子的成长过程中起到的作用是至关重要的。这一点，早就得到了专家们的证实。美术教育是更具有培养人的潜在能力和综合素质的教育。它从抽象灵感的点燃，到创造性思维的自由表现，更大限度地开发了儿童的创造力。也可以说，美术教育在培养孩子的发散性思维、感性思维、形象思维等思维活动方面对孩子的健康成长有着深远的影响。甚至还会影响到孩子的人生观、价值观。

任何一个儿童都具有创造力，而且人的创造力的发展开始于婴幼儿时期。因此，美术教育理论工作者总结出儿童绘画的三个阶段学前儿童美术教育课程定位：涂鸦期、象征期和写实期。这是孩子们渴望自己能主动地去创造和发现的时期，此时所奠定的基础可能会影响到人生发展的全过程。研究者认为，要培养发展儿童美术的创造力，应该注意这样几个方面。

结合幼儿的发展特点和美术教育的特点，学前儿童美术教育一般有以下特点。 (1)是满足学前儿童审美情感需要的情感教育，具有强烈的情感色彩。处于学前期的孩子明显地表现出情感因素在其发展中的重要作用。他们喜欢想象，往往有惊人之作。孩子对美术有一种自然的需要，他们喜欢这里画画，那里画画，喜欢做色彩游戏。幼儿时期，其心理发展的一大特色是以自我为中心，容易将自己的情绪情感投射到物体身上，用身心感悟着我们的世界。正是儿童的这种特点，使得美术活动成为孩子进行情感沟通和满足的重要途径。有心的家长不难发现，你的孩子总是喜欢把墙上的裂缝看作一只大怪兽，把天上的星星当作点亮的小灯，把落叶看作树妈妈的宝宝，他们的色彩也在随着情绪的变化而变化。

家长要为孩子创设宽松的心理环境和充满情感色彩的审美环境，让孩子通过美术活动把自己的情感或想法表达出来，并鼓励他们用作品和别人交流，在交流中孩子获得一种来自他人和自我的肯定。在这个过程中，孩子既在交流情感，又在获得新的情感满足。